Топ 10 самых популярных картин для репродукции

 Если раньше, чтобы иметь дома копию картины знаменитого художника, нужно было заказать работу с нуля, то сегодня процесс максимально упростился. Все предметы искусства давно отсканированы и доступны к воспроизведению. Такая услуга как печать на холсте постепенно захватывает рынок, привлекая тем, что за небольшую сумму можно получить копию известного полотна себе домой. Помимо этого, хост подходит и для нанесения ваших фотографий, превращая уже их в картины. Заказать печать на холсте можно на нашем сайте: https://tpsprint.ru/printing_products/widescreen_print/paintings/ 

У нас часто заказывают репродукции картин, и мы решили составить небольшой топ этих произведений искусства по частоте заказов и любви клиентов.

1.“ Звездная ночь " Винсента Ван Гога

Винсент Ван Гог-Звездная ночь

Винсент Ван Гог был одним из величайших представителей искусства 20-го века. Его индивидуальный стиль с яркими цветами значительно выделил его среди многочисленных художников своего времени.

Знаменитая Звездная ночь - это картина, созданная во второй половине девятнадцатого века во время его пребывания в больнице. Завихрения и круглые мазки кисти, которые очень сильно бросаются в глаза, являются результатом определенной техники изображения, разработанной им.

2.“ Впечатление, восход солнца " Клода Моне

Впечатление, Восход солнца Клода Моне

Клод Моне был одним из главных представителей импрессионизма. Написав картину "Впечатление", он, можно сказать, положил начало этому виду живописи.

На этой картине вы увидите вид на гавань на рассвете. Еще слабое солнце пронизывает пейзаж, но едва различает контуры. Скорее, это множество тонких оттенков, которые придают картине особую атмосферу и делают ее интересной и яркой. Моне проявляет свою поэтическую жилку в непосредственном контакте с природой и в несравненной форме выражает это на своих картинах.

3.“ Бал дю мулен де ла Галетт " Пьера Огюста Ренуара

“ Бал дю мулен де ла Галетт " Пьера Огюста Ренуара

Огюст Ренуар также был значимой фигурой импрессионизма. Его работы полны оптимизма, жизненной силы и энергии и демонстрируют богемную парижскую жизнь конца 19-го века. Эта знаменитая картина маслом 1876 года считается абсолютным шедевром импрессионизма.

Мы обнаруживаем, что контуры и формирующие линии почти полностью отсутствуют, и вместо этого формы были созданы цветами. Ренуар, как и другие представители импрессионизма, не использует ни тени, ни черный цвет.

4.“ Сан Джорджо Маджоре в сумерках (Сан Джорджо Маджоре в сумерках) " Клода Моне

“ Сан Джорджо Маджоре в сумерках " Клода Моне

Моне часто рисовал наедине с собой. Он предпочитал виды отеля, чтобы избежать толпы и людей.

Тем более удивительным является тот факт, что его мотив для этой картины, Сан Джорджо Маджоре в сумерках, был виден только с набережной под названием Рива Дельи Скьявони в этой перспективе. Место, где, как известно, всегда были большие и шумные скопления людей, особенно в сумерках.

5.“ Две сестры " Пьера Огюста Ренуара

“ Две сестры " Пьера Огюста Ренуара

Ренуар начал рисовать эту работу в апреле 1881 года и продал ее в июле того же года. С тех пор она часто меняла своего владельца. В конце концов она осталась в Чикагском художественном институте в 1933 году, где находится и по сей день.

Интересный факт: в отличие от названия, эти две модели вообще не были сестрами. Старшей из них была 18-летняя женщина, которая вскоре после этого стала актрисой. Личность молодой женщины неизвестна.

6.“ Поцелуй " Густава Климта

“ Поцелуй " Густава Климта

Густав Климт был одним из самых выдающихся художников Венского сецессиона. Его работы изысканны и отличаются использованием золота, которое придает его работам особый блеск. Картины Климта по сей день влияют на современное искусство и стали незаменимым источником вдохновения для дизайна и декора в нашей повседневной жизни.

Поцелуй, одна из самых известных работ Клима, была написана в начале двадцатого века и относится к эпохе искусства в стиле модерн. Яркие прямоугольные геометрические фигуры на объекте выглядят так, как будто они являются кусочками мозаики на пальто, которое покрывает мужчину, а женщина покрыта круглыми фигурами без краев.

7.“ Уроки танцев " Эдгара Дега

“ Уроки танцев " Эдгара Дега

Эдгар Дега был французским всемирно признанным художником. Его сюжетами были, прежде всего, сцены балета. В отличие от многих своих коллег, Дега не рисовал пейзажи. Несмотря на импрессионистскую тенденцию, его картины в основном показывают закрытые среды городской жизни.

"Уроки танцев" - это опус Магнум Эдгара Дега, изображающий балерин во время упражнений на занятиях. В частности, это показывает сцену, в которой Жюль Перро, известный балетмейстер того времени, даёт урок.

8.“ Композиция VII " Василия Кандинского

Геометрический абстракционизм:“ Композиция VII " Василия Кандинского

Василий Кандинский заложил основу абстракционизма, экспериментируя с новыми формами, которые выступали против преобладающего до сих пор изобразительного искусства и против образного воспроизведения реальности. Таким образом, художник воплотил в жизнь совершенно новый способ выражения, в котором каждый цвет связан с эмоциональным состоянием. Кроме того, каждый оттенок связан с определённым звуком, создавая тесную связь между искусством и музыкой.

Композиция VIII является фундаментальным произведением геометрического абстракционизма. Фактически, произведение искусства отличается более жесткими линиями, чем на его предыдущих картинах. Смутно различимы абстрактные изображения нотных листов, а также множество, казалось бы, произвольно расположенных квадратов, треугольников и кругов.

9.“ Крик " Эдварда Мунка

Эдвард Мунк был одним из величайших представителей экспрессионизма и сыграл существенную роль в искусстве начала 20-го века.

Крик, его самая известная работа 1893 года, стал символом измученного и подавленного общества. Он был нарисован Мунком, чтобы изобразить себя и, что более важно, его настроение, когда однажды он вышел на природу, и двое его друзей (на заднем плане) оставили его. Стиль этой работы не был тем, с чем Мунк долго оставался. Это был относительно короткий этап художника-экспрессиониста. Сам он, кстати, находил технику ужасной и думал, что она выставляет напоказ его неустойчивый ум.

10. “Кувшинки" Клода Моне

“ Кувшинки " Клода Моне

"Водяные лилии" или  „Кувшинки“ представляют собой коллекцию из примерно 250 картин, все из которых были созданы в цветниках Клода Моне в Живерни. Сегодня эти замечательные полотна разбросаны по многим художественным музеям по всему миру.